ТЪРСИ

Клод Лоренън: Биография и творчество

Най-известните художници, които са работили в жанраландшафта - Леонардо Да Винчи, Рембранд Хармънс ван Рийн, Рафаел Санти, Винсънт Вилем Ван Гог и други. Един от най-ярките представители на класическите пейзажи художници е френският художник Клод Лорен.

Жанр пейзаж

Пейзаж - жанр на изобразителното изкуство,който отразява красотата на природата и околния свят в оригиналната си форма или променен, трансформиран от човека. Специална роля в платната се играе от перспективата, състава, начина, по който изображения на светлина и дори въздух - всички тези аспекти заедно създават общо настроение на картината и ви позволяват да изпитате емоциите, които художникът иска да предаде на зрителя.

Лорд художник

Биография. Ранни години

Клод Лорен (истинско име - Jelle) се раждаприблизително през 1600 г., точната дата на раждане е неизвестна. Родното му място - на херцогство Лотарингия в Североизточна Франция, която сега се счита за част от района на Гранд-Est.

лорен клонинг

Във Франция през 1600 г. водещиятизкуството е Класицизъм. Главната особеност на класицизъм - връщане към снимки на древността: балансирана, често симетрична композиция, ясен строителни и ясни форми на обекти.

В ранна възраст Клод Лорен губи и двамата си родители и след като е получил основни умения да рисува от брат си, се премества в Италия с 13 роднини.

Образование и по-нататъшен живот

В Италия Лорен има работа като слуга в къщатахудожник Агостино Таси. Службата от Таси принася на Клод Лорен много предимства: имаше бъдещ художник, който научил много техники за изобразително изкуство. След това Лорен поема опита на Готфрид Уелс.

Лорън пейзаж

Почти през целия си живот художникът живее в Италия преди няколко години (1625-1627), Клод Лорен, държани в Нанси (град на брега на река Мозел), който проектирана арките на църквата и на собствен фон за снимки публикувани от други хора на изкуството на.

До 42 години Лорен рисува стенописи и гравиране. През втората половина на живота си, художникът се съсредоточава върху ландшафта, като престава да приема поръчки за гравюри и стенописи.

Пейзажите на Клод Лорен са закупени от много известни личности от това време - царе, принцове, посланици и дори папа Рим.

Борецът умира на 82 г. в Рим.

Снимка "Сутрин"

Кърпата на Клод Лорен ("Morning") е написана през 1666 годинаи в момента е изложба на Московското ермитаж. В него художникът осъзнава видението си за една от библейските истории - срещата на Яков и Рейчъл.

Лорен сутрин

Картината изобразява Джейкъб, който пасе стадо от овце,и дъщерята на Лаван. Тъй като това е пейзаж, по-голямата част от площада е заета от заобикалящата го реалност - високи дървета в центъра на картината, храм в старинен стил и небето са почти две трети от платното. Три човешки фигури получават само малка част от дъното. Те не са написани от самия Лорен, а от неговия колега Филип Лори.

Картината се поддържа в тихи светли цветове -типичен класически пейзаж. Светлината играе специална роля. Фактът, че действието се извършва сутрин, може да се познае, без дори да се знае името. Самото слънце не се вижда, скрито е зад дърветата, но лъчите му се пробиват през облаците.

Сутрин не е избран случайно. Тя символизира чувствата, които възникват между Яков и Рейчъл. Всичко това прави "Сутрин" най-изтънчената и лирична творба на Клод Лорен.

"Отвличане на Европа"

Картината "Отвличане на Европа" написа Клод Лорен1655 година. Тя илюстрира историята от гръцката митология, казва за Европа (дъщеря на цар Агенор), е била отвлечена от бога на гръмотевиците, Зевс се превръща в бял бик.

Този мит е много популярен в Ренесанса. Това различно премина много творци от онова време: някои са си поставили за цел възможно най-близо да се предадат на отвличане сцена - динамична и вълнуваща, а други привлечени околната среда.

Клод Лорейн принадлежи към втората категория. Както и на снимката "Сутрин", хората на това платно имат незначителна роля. Основата е образът на природата и нейното единство с човека.

буря отвличане от европа

При изработването на композиция художникът използваза да спре очите на зрителя и да го насочи към десните части на картината: към планините, брега на залива и корабите. Основните цветове са тъмно зелени и светлосини, гладко променящи се един в друг. Преден план и фон са неразделни, обединени в едно неограничено пространство, изпълнено с въздух и светлина.

Платното е наситено с дълбок лириказъм и кара зрителя тъжно да меланхолизира красотите и високите неща.

"Пейзаж с каещата Мария Магдалена"

Датата на създаване на картината "Пейзаж с каеща се Мария Магдалена" - 1637 г.

Мария Магдалена е един от последователите на Исусв Новия Завет, първият, когато видя възкръсналия Христос и възнасянето му на небето. В Православието, Мария Магдалена се нарича Помазаникът, а в католицизма - покаялия проститутка, защото преди да срещне Исус Христос, тя беше блудния начин на живот, но тъй като той се разкая и последва неговото учение.

Платното на Клод Лорейн илюстрира тази точка. Тя изобразява самата Мария, коленичила преди разпятието и се обърнала към Бог с изповедта си.

Картината използва типични техникикласическа природа - характерна за Claude Lorrain меки нежни цветове, дървета в ролята на крила, придавайки симетрия на тъканта, плавен преход на преден план в задната част.

Фигурата на Мария Магдалена не е в центъра,тя е леко компенсирана. Неговият силует е подчертан от скучно излъчване, подчертавайки героинята на тъмен фон на дървета и създавайки ефект на театрална ефективност. Природата е показана хармонично и перфектно. Картината изглежда изразителна и духовна. Понастоящем се съхранява в музея Прадо, разположен в Испания, в Мадрид.

  • Оценка: